Colaboración de DAVID y ELTON
CARNAVAL EN BRASIL
La costumbre de jugar en el período de carnaval fue introducido en Brasil por los portugueses, probablemente en el siglo XVI con el nombre de Carnaval.
En la Edad Media, se utilizó para celebrar la temporada de carnaval en Portugal, con toda una serie de juegos que van de pueblo en pueblo. En algunos la atención, la presencia de grandes muñecos, genéricamente llamado «entrudos». El nombre genérico para el martes de carnaval, sin embargo, abarca una gran variedad de juegos repartidos en el tiempo y el espacio. Lo que más se describe cómo funciona el Carnaval, es sólo la forma en que estos juegos adquiridos a partir de finales del siglo XVIII en la ciudad de Río de Janeiro. Incluso entonces, el juego no era sólo para una única forma. En realidad hubo varios tipos de desviaciones que se han modificado de acuerdo con el lugar y los grupos sociales involucrados.
A finales del siglo XVIII, estas diversiones consistían principalmente en después de la Independencia de Brasil, la elite de Rio decide apartarse del pasado lusitano y potenciar el acercamiento a las nuevas potencias capitalistas. La ciudad y la cultura parisina son los parámetros para orientar a las modas y las costumbres que se importen
El Carnaval en la capital francesa será un elemento de influencia, provocando el jolgorio de Río de Janeiro a París presentes rápidamente bailes enmascarados.
A finales de 1920 el Brasil trató de crear una identidad que la diferencie en el nuevo orden mundial establecido después de la Primera Guerra Mundial. El concepto de la negritud se paró en todo el mundo valorando las producciones culturales negras como el arte africano y el jazz. La fiesta de carnaval y el nuevo tipo de base de negro de reciente creación, la samba, se convertiría en la base para la formulación de un sentido de brasilidad. La apreciación de la samba y la negrura finalmente un interés creciente en los nuevos intelectuales » escuelas de samba » que aparecieron en los cerros cariocas . Este grupo se llevaría a cabo «asfalto» , es decir , fuera de los ghettos de las colinas , que se llama escuelas de samba.
Tratada inicialmente como una especie de curiosidad » popular » , estos grupos fueron , poco a poco , cautivando a la sociedad de Río con su ritmo notable , con el inesperado sonido de sus cabrochas y con temas populares de sus letras.
Mantenido por décadas como elementos secundarios del carnaval carioca jolgorio , las escuelas de samba adquieren un mayor protagonismo de la década de 1950 , con la incorporación de la clase media a los desfiles , una consecuencia de vínculos más estrechos entre las escuelas y los intelectuales de izquierda . Desde allí subieron la escalera del éxito para convertirse en el gran evento nacional de carnaval.
En la actualidad, su Carnaval se considera oficialmente el más grande del mundo por el Libro Guinness, con aproximadamente 2 millones de personas por día en los bloques de la calle.
El carnaval de Río contemporáneo
El Carnaval de bloques de la calle y las bandas
De las dos semanas anteriores del carnaval, las calles de Río de Janeiro, son hechas por un gran número de bloques y bandas que llevan decenas de miles de juerguistas y hacen de la ciudad un gran baile popular sin cuerdas y abierto a cualquier persona que quiera estar allí. La ciudad figura carnaval de la calle desde el año 2004 en el libro Guinness como el mayor carnaval de la calle en el mundo, que atrae a casi 2 millones de juerguistas cada día.
Carnaval de los bailes y los clubes
Durante los bailes de carnaval se realizan en diversos clubes de la ciudad, algunos más orientados a las clases altas, otros a las clases bajas. El Ayuntamiento también lleva a cabo bailes populares, abiertos al público en determinadas zonas tradicionales de la ciudad como Cinelândia y barrios suburbanos como Madureira. También es famoso el baile de Gala Gay, el martes de Carnaval, que enfrenta la comunidad GLS y el Copacabana Palace, que recibe muchas celebridades
Los ensayos de las escuelas de samba
Aunque comenzó «oficialmente» el martes gordo, el carnaval de la calle Río comienza en diciembre, cuando las escuelas de samba de la ciudad comienzan a hacer los llamados «ensayos técnicos» en el Sambódromo. Los verdaderos desfiles donde el canto, la evolución y el ritmo son los elementos clave, estos eventos han atraído a la población de la ciudad y sus alrededores que llena las gradas, vueltas y cantando con sus escuelas. Una verdadera fiesta popular que captura cada vez mayor interés por parte de los turistas que deseen asistir y participar en un carnaval popular principalmente.
Carnaval Noreste
Carnaval de los aspectos más destacados son las fiestas de Salvador y Recife-Olinda. La primera es la fiesta más popular en el mundo según el Libro Guinness con alrededor de 2,7 millones de jaraneros del partido en seis días (equivalente al número de habitantes de la ciudad), y conocido internacionalmente por los desfiles de moda de artistas famosos en tríos eléctricos y segundo es considerado el carnaval más democrático en el país, como los juerguistas no necesitan pagar para jugar, y conocido por sus muñecos característicos de Olinda, el ritmo del frevo y maracatu, además de tener el mayor grupo de carnaval en el mundo, el Gallo amanecer. Los micaretas (fuera de temporada) carnavales son los más destacados «Carnatal» en Natal, la «Fortal» en Fortaleza, el «Pre-Cajú» en Aracaju, la «Feria Micareta» en Feira de Santana, «Marafolia» en St. Louis, y el «Micarande» en Campina Grande. También está el «Bumba-meu-boi» en Sao Luis.
CARNAVAL EN ITALIA
El carnaval de Venecia
El primer testimonio del carnaval de Venecia se remonta al año 1094 en un manuscrito del Doge Vitalio Falier, en el cual se habla por primera vez de juegos y fiestas por la calle con el nombre de carnaval.
En esta época era costumbre en los reinos conceder algunos días del año en los cuales la gente podía relajarse y divertirse. Dichos días eran importantes sobre todo para la clase obrera, en la República de Venecia existían grandes limites impuestos sobre la moral común y el orden publico, esos días eran el único momento en que la gente del pueblo podía ascender de clase disfrazándose o podía burlarse de los aristocrátas y políticos. Toda la gente era igual detrás del disfraz, por la calle la gente se saludaba con “buenos días, señora máscara”.
En 1296 el senado de la República emanó una ley con la cual reconocía el carnaval como fiesta pública y declaraba los días antes de la cuaresma días de fiesta.
Durante el carnaval las actividades de la ciudad se paraban y la gente iba por las calles y por los “campi” (así se llaman las plazas en Venecia) donde podía asistir a espectáculos musicales, de malabares y bailes.
Rápidamente empezaron a difundirse las fiestas y representaciones teatrales, en los palacios, en los cafés y en los teatros. Lo que conllevó a que muchos autores empezaran a crear nuevas historias teatrales, fue así como nació la comedia del arte.
El personaje más importante en la comedia del arte de Venecia es “Pantalone”. Fue creado en la mitad del siglo XVI. Él representa el clásico mercante veneciano de avanzada edad, avaricioso y lujurioso.
Los Venecianos más ricos comenzaron a organizar en sus magnificas residencias fiestas, galas y bailes de larga duración. A menudo, en estas fiestas, surgían aventuras amorosas.
En el siglo XVIII el carnaval de Venecia llegó a su máximo esplendor, durante el periodo del Carnaval, Venecia se puso como la meta turística más ambicionada en Europa. Participar en alguna de las fiestas de los palacios, era un gran honor. De ese periodo son las aventuras amorosas del seductor y escritor veneciano Giacomo Casanova.
Además, gracias al carnaval nacieron muchas tiendas que fabricaban máscaras y disfraces, los artesanos continuaron mejorando sus técnicas por lo que se creó un nuevo tipo de comercio.
Máscaras del carnaval antiguo
La Bauta era una máscara blanca caracterizada por una gran nariz curva que dejaba descubierta la boca, la solían llevar quienes querían conquistar a otra persona. Esta máscara garantizaba el anonimato y además dejando libre la boca era ideal para poder hablar y beber algo.
El termino Gnaga identificaba a los hombres que se disfrazaban de mujer, los cuales solían llevar una máscara con apariencia de gata y una cesta con una gatita. Normalmente estos hombres hacían de niñeras de un grupo de hombres disfrazados de niños.
Muchas mujeres solían disfrazarse de Moretta. El disfraz consistía en un vestido muy refinado, una gorrita y una máscara de velludillo oscuro. La particularidad era que esta máscara tenía que ser sostenida con la boca por un botón, por eso era llamada la criada muda.
El vuelo del ángel
Cada año el primer domingo de Carnaval se celebra el vuelo del ángel, con dicho evento empieza oficialmente el Carnaval.
El evento se lleva a cabo con el vuelo de un artista que puede ser del cine, del teatro, un deportista o un modelo. Él vuela sobre la plaza San Marco desde el campanil hasta el suelo enganchado en un cable metálico.
Este evento es la repetición de otro más antiguo. Hacia la mitad del 500 fue organizado un evento que provocó mucho revuelo, un joven acróbata equilibrista turco recorrió sobre de un hilo la distancia desde el pico del campanil de San Marco hasta palacio Ducale.
En los años siguientes, muchos jóvenes venecianos quisieron repetir la hazaña, hasta el 1759 cuando un acróbata se cayó al suelo horrorizando a la muchedumbre. Por lo tanto en los años consecutivos se sustituyó al acróbata por una paloma de madera que al pasar sobre la multitud de gente soltaba confeti y “confetti” (un típico bombón italiano). Este evento fue suprimido con el decaimiento de la República y se restableció en 1999 con la nueva forma.
La fiesta de las Marias
La fiesta de las Marias consiste en un concurso de belleza. Durante las semanas antes del Carnaval se eligen 12 chicas locales para desfilar el último sábado de Carnaval acompañadas por músicos, abanderados y otros figurantes con disfraz de época. El desfile empieza en la iglesia de San Pietro di Castello y termina en plaza San Marco. Al día siguiente, las doncellas vuelven a desfilar por la plaza y se elige a la más guapa, que recibe un generoso premio en metálico.
Esta fiesta es una repetición de otra antigua que fue abolida en el 1379 y restablecida en el 1999.
En la Venecia antigua cada 2 de enero se elegían 12 futuras esposas entre las más pobres y guapas de la ciudad. Las familias Patrizias (las más ricas de la ciudad) se comprometían en donar dinero a las futuras esposas y el Doge les concedía un préstamo de algunas joyas de la República. Las 12 afortunadas desfilaban por la ciudad hasta la iglesia de Santa Maria Formosa donde se celebraba la ceremonia.
En 943 unos bucaneros istrianos raptaron a las 12 doncellas. Unos valientes venecianos, dirigidos por el Doge, cogieron a los piratas y salvaron a las futuras esposas. Después de eso, fue instituida la fiestas de las Marias para celebrar dicha victoria.
El carnaval de Ivrea
El Carnaval de Ivrea es una manifestación folclórica inspirada por la hazaña de una legendaria molinera ejecutora de un vil tirano feudatario. Tiene mucha influencia y elementos de la dominación Napoleónica que pasó en el territorio, el primer carnaval fue celebrado en 1808 y hasta el día de hoy se ha celebrado sin interrupción.
Antes ya se festejaba el carnaval en Ivrea (los primeros testimonios son del siglo XVI), pero en esa época cada barrio tenía su fiesta y había una gran competición entre ellos. En 1808 cuando las tropas Napoleónicas conquistaron el área de Ivrea, juntaron las diferentes celebraciones por motivos de orden publico.
El carnaval empieza con el sonido de pífanos y tambores que honran la nominación del nuevo general, y a continuación, la nominación de la molinera elegida entre la clase alta de la sociedad local, el ultimo sábado del carnaval. El general disfrazado de comandante napoleónico, representa el símbolo de la autoridad del ayuntamiento, por eso dirige simbólicamente el carnaval.
Esta pareja, acompañada por un grupo de figurantes, asiste a varios eventos oficiales hasta el “Jueves gordo” en la plaza de la ciudad.
El momento más importante de la celebración es la batalla de las naranjas donde los equipos de los diferentes barrios (representados por las iglesias de San Maurizio, San Lorenzo, Sant’Ulderico, San Salvatore e San Grato) compiten por la conquista del juego.
Durante todo el carnaval la gente que participa en las representaciones debe llevar una gorra roja y vestir un típico disfraz medieval. La gorra “frigia” roja es un símbolo inspirado por la Marianne y los Sanculotes. Todo esto representa la conexión entre el carnaval de Ivrea y la idea de libertad típica de la revolución francesa.
LA HISTORIA DE TIRANNOS Y TASAS
Federico Barbarossa (emperador del Sacro Imperio Romano) había elegido como general de la ciudad de Ivrea a Ranieri de Biandrate, al cual le dio poderes más fuertes que los del obispo de la ciudad y el ayuntamiento. Enseguida empezó a perseguir a sus adversarios políticos e imponer altos impuestos a los ciudadanos, por ello, no tardó en ser odiado por toda la ciudad. En 1194 el pueblo se rebeló y destruyó el castillo del tirano, logrando así echarlo.
Más tarde llegó un nuevo déspota, Guglielmo VII de Monferrato, que reconstruyó el castillo y empezó a dirigir la ciudad. Los ciudadanos se volvieron a rebelar y otra vez echaron al tirano, destruyendo completamente el castillo.
Esto es lo que pasó de verdad, pero las narraciones populares juntan los dos tiranos en una única figura. La leyenda narra la historia de una valiente molinera prometida a su enamorado. Antes de ligarse a sus maridos, las futuras esposas del reino estaban sujetas al “Ius Primae Noctis”, es decir, el derecho del feudatario de pasar la primera noche de boda con la esposas si él lo desease.
Violetta decidió rebelarse contra su destino y cuando fue invitada por el tirano a pasar la noche en el castillo, ella escondió un puñal dentro su pelo, (todo eso de acuerdo con los ciudadanos) y más tarde consiguió emborrachar al déspota esperando a que se quedase dormido para cortarle la cabeza y avisar a los ciudadanos que empezaron la rebelión popular.
Violetta llegó así a ser el símbolo de le rebelión popular contra los impuestos y las leyes injustas sobre el matrimonio.
El carnaval de Ivrea hoy
Hoy la batalla de las naranjas se desarrolla en las principales plazas de la ciudad durante el último domingo de carnaval. Dicha batalla la forman los equipos que se encuentran sobre los carros, los cuales representan los guardias del tirano, contra los equipos de los naranjeros que están a pie de calle y simbolizan el pueblo rebelde. El momento de la batalla, representa la lucha por la libertad, símbolo de este carnaval.
El martes gordo la gente se junta en el barrio Borghetto para el “abbruciamento de los scarli” antes de la tradicional distribución cuaresmal de maíz machado y merluza.
La ceremonia del Abbruciamento degli scarli, la cual cierra el carnaval, se desarrolla en las cinco plazas principales de la ciudad. Una vez encendida la hoguera si las llamas llegan rápidamente al pico significa que será un buen año.
El carnaval de Viareggio
La ciudad de Viareggio se encuentra en Toscana, es uno de los más importantes centros turísticos con mar en Italia, conocida en el verano por sus playas doradas y sus pinedas y en el invierno por su Carnaval caracterizado por sus carros alegóricos. Dichos carros son construidos por artesanos especializados locales, los cuales atraen a muchos turistas llamando la atención de varios afiliados.
La historia del carnaval de Viareggio
El Carnaval de Viareggio nació en febrero de 1873 y más tarde se difundió en toda Italia.
Se cree que la idea de este carnaval nació en un café de la ciudad, el “Caffè del Casinò», entre unos jóvenes de la buena sociedad que tuvieron la idea de un desfile de carros alegóricos para festejar el carnaval al aire libre con la gente.
Los carros alegóricos
Cada año el carnaval de Viareggio elige un tema para los carros alegóricos. Los carros son muy majestuosos, por lo general adornados con enormes muñecos de cartón-piedra (fabricados con cola y papel) que representan personajes del deporte, espectáculo, políticos y gente de temas sociales de todo el mundo.
El cartón-piedra (cartapesta) fue introducido en el 1925 por la iniciativa de unos constructores locales.
Los carros son los verdaderos protagonistas del carnaval, esta fiesta se distingue de las otras por su carácter critico y de sátira.
La realización de los carros es un trabajo muy difícil y costoso. Pocos días después de acabar el carnaval, ya se inicia la construcción de los carros del siguiente año. Por eso recientemente fue realizado un complejo multifuncional para la creación de los carros, llamado la «Cittadella del Carnevale». El complejo está compuesto por modernos laboratorios y aloja además una escuela de cartapesta.
MUCHA CLASE es el blog en el que participamos mis alumnos de español y yo. Estamos en Madrid (España), en la Universidad Autónoma, en un lugar llamado Cantoblanco.
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